|
Выставка-конференция «Фотографии08» › к версии на Английском
27 июня 2008 года в Женеве прошла выставка-конференция «Фотографии08» («Photos08»), организованная одним из ведущих швейцарских журналов «L'illustré» и «Международным Комитетом Красного Креста». Программа состояла из двух частей. В первой части было два круглых стола. Тема первого круглого стола была «Коммерция на слезах», о роли фотографии в работе гуманитарных организаций. Второй круглый стол был на тему «Люди, товары в витрине», о фотографии знаменитостей. Кроме фотографов в этих дебатах принимали участие учёные Лозаннского университета, редактор французского иллюстрированного журнала «Le Closer», директор Женевского Музея Фотографических аппаратов , представители Музея Фотографии в Лозанне «Musée de l'Elysée», и др. Полный список участников можно посмотреть на странице программы. В 20:30 началась вторая часть выставки-конференции: показ фотографий на гигантском экране. Этот показ фотографий состоял из 3-х частей по 45 минут. В первой части показывались фотографии прошлых лет. С начала 20-го века и до 1945 года, 2 - 3 фотографии на каждый год. Организаторами этого впечатляющего представления была проведена большая работа по просмотру и выбору фотографий из иллюстрированных журналов той эпохи. Во второй части Жан-Мари Периер показал свои фотографии 60-х и 70-х годов, когда он работал фотографом для рок-групп Битлз и Роллинг-Стоунз. В те годы казалось, что обложки дисков этих групп делались какими-то чуть ли не богами, а тут весёлый седоватый человек рассказывал как он снимал эти фото для обложек дисков. Его начальство, руководство звукозаписывающей студии установило ему одно правило, - чтобы фотографии не нравились его родителям. Шестидесятые ... В третьей части десять современных фотографов показали свои работы, жюри объявило победителя и ему была вручена премия в 15 тысяч швейцарских франков. Однако цель этой статьи не в том, чтобы предоставить полный отчёт о выставке, а в том, чтобы поделится идеями, которые я услышал от ведущих мировых мастеров, учёных, редакторов иллюстрированных изданий, которые приобретаются миллионами покупателей с целью просмотра фотографий. Итак вот идеи и мысли, которые я почерпнул для своей работы: - фотография никогда не бывает без рамки и без подписи. Если даже рамки и подписи как таковой нет, то ими являются контекст просмотра: зрительный зал, веб-сайт, и т.п. - у любого фото-изображения всегда есть цель. Причём кроме очевидной официальной цели, может быть ещё и скрытая цель. Например, фотограф, работающий в горячей точке планеты, может не только выполнять задание редакции объективно донести до читателей и зрителей события, но иметь скрытую цель выиграть премию в одном из международных конкурсов фото-журнализма. Конфликт очевидной и скрытой цели изображения может привести к искажениям действительности: негативные аспекты ситуации могут искусственно сгущаться, люди могут показываться как пассивные жертвы, не предпринимающие никаких активных усилий выйти из ситуации, и т.п. - высокое качество изображения не всегда положительный фактор. Качество современных камер достигло такого уровня, что иногда, даже в очень сложной обстановке, цифровое изображение выходит идеального качества. Иногда, при съёмке, к примеру, военных конфликтов, или знаменитостей, фотограф умышленно ухудшает качество изображения, добавляет эффект движения, нечёткости, симулируя тем самым сложность условий съёмки. - ценность и качество фотографии субъективно. На фотографии слева, показано как участники музыкального квартета Битлз прикуривают сигареты. Долгое время это изображение считалось очень удачным, даже великим. Но теперь, когда вред курения стал очевиден, эта фотография уже не считается удачной. - с момента появления телевидения, фотография находится в непрерывном кризисе. Фотография уже не рассказывает историй, телевидение рассказывает их. Искусство изображения постоянно пере-изобретает себя. Как сказал в своём выступлении фотограф Люк Шессекс: "Сегодня мы снимаем не так как вчера, завтра мы будем снимать не так как сегодня." - в области фотографии не наблюдается принципиальных инноваций. Хотя мы постоянно слышим о новых камерах со всё большим числом пикселей, о новых цифровых эффектах, формат фотографических файлов JPG не меняется уже 20 лет. Объёмная стерео-фотография также развивается очень медленно. До сих пор для просмотра стерео-фотографий нужно использовать специальные очки, что делает эту технологию неприемлемой для массового рынка. Жидко-кристаллические линзы с изменяемой геометрией продолжают оставаться в лабораториях. Фотокамеры используют те же линзы, что и десятилетия назад. - сегодня искусство фотографического изображения отвечает на кризис идеологии. Люди не верят идеологии. Но они верят видимым осязаемым вещам: людям, предметам, товарам, зданиям, и т.п. В этих направлениях фотография имеет право на выживание. В этом смысле мне запомнилась приведённая цитата главного редактора журнала «Ванити Фэер» («Vanity Fair»), которую он сказал фотографам своего журнала: "Меня не интересуют проблемы, меня интересуют люди." - человек за камерой - не только художник, но и пропагандист, так как фотографическое изображение всегда имеет несколько вариантов прочтения. Я обратил внимание на то, что в работе выставки-конференции принимали участие учёные с высокими научными званиями, работающие в области Социологии Изображений (Gianni Haver, sociologue de l’image et professeur à l’Universite de Lausanne ), Истории Культуры и Средств её передачи (François Vallotton, professeur d’histoire de la culture et des médias à l’Université de Lausanne); то есть роль изображений настолько серьёзна и до конца не изучена, что этой проблематикой занимается даже академическая наука. А.В. Далее следуют несколько фотографий с выставки:
Товарищеский матч Англия-Афганистан
Цифровые фотографии на экране во время перерыва
Выступает официальный фотограф Битлз, Ролинг Стоунз, Франсу Харди Жан-Мари Периер
Арестованные после аварии принцессы Дианы фотографы-папарацци
Бритни Спирс выезжает из дома
Ваш комментарий к статье «Фотографии08»
Страницы (1): [1] |